El 13 de març de 2020, a causa de la COVID, es van interrompre totes les activitats culturals i es va iniciar el confinament domiciliari de la població. En aquest context, molts artistes de les Arts Escèniques, van trobar a les xarxes socials un altaveu des del que mostrar el seu art i oferir-lo a tothom. Es va poder gaudir de cançons, de monòlegs, de gags, d'actuacions de dansa...

Però des de La Bòbila, estretament lligada a les expressions d'art urbà, es va trobar a faltar als creadors d'arts plàstiques i d'arts audiovisuals que estaven, en molts casos, creant en silenci.

Els fotògrafs estaven plasmant una realitat impactant, els productors audiovisuals estaven acabant projectes que els permetessin sortir al món després del confinament, els artistes urbans i plàstics creaven imatges que reflectien el que estàvem vivint.

D'aquesta manera, va néixer aquest projecte per donar-los un altaveu.

Població: Usuaris de les xarxes socials.
Territori: L'Hospitalet de Llobregat.

Aquesta experiència s'emmarca dins de Humans of L'Hospitalet. Humans of L'Hospitalet és un projecte que pretén aconseguir fer un mapa dels habitants de la ciutat, de les seves peculiaritats, de la seva estètica i, a la vegada, conèixer sintetitzat en una frase una ínfima porció de la seva vida.

Les diferents converses mantingudes amb diferents artistes vinculats d'una manera o altre a La Bòbila van posar en alerta sobre el sentiment de solitud i la manca de mitjans per tal de mostrar la seva feina.

És per això que, aprofitant la plataforma de la pàgina Humans of L'H amb més de 1600 seguidors, es va oferir als artistes un espai amb el que fer-se visualitzar.

En cada publicació hi apareixia una imatge on l'artista presentava en que estava treballant o imatges que tractaven la quotidianitat del confinament total que s'estava vivint.

El projecte té dues vessants:
1. Mostra fotogràfica de la realitat de la ciutat durant el confinament
2. Mostra de la realitat dels artistes plàstics i audiovisuals

1. Mostra fotogràfica de la realitat de la ciutat durant el confinament
Es va contactar amb diferents fotògrafs de la ciutat que, en alguns casos estaven publicant a les xarxes la seva visió dels ciutadans. Se'ls va proposar que permetessin publicar els reportatges a la pàgina de Facebook de Humans of L'H i se'ls van encarregar alguns reportatges específicament.

2. Mostra de la realitat dels artistes plàstics i audiovisuals
Després de copsar la realitat que manifestaven els artistes, es va anar contactant amb ells per tal que fessin arribar una imatge i un text que situés al receptor en el seu projecte i que expliqués cóm estaven vivint el confinament.
Cal afegir que al veure les imatges publicades, creadors i creadores d'altres disciplines es van voler sumar a la iniciativa (escriptors, productors d'espectacles, cineastes, etc.).

2254

Reportatges fotogràfics

- Personal del Centre Cultural La Bòbila.
- 31 artistes de la ciutat de L'Hospitalet.

En tot moment, des de la Bòbila es va mantenir un contacte directe i constant amb les diverses artistes proposant, de manera mútua, noves idees o bé donant feedback de les actuacions dutes a terme fins llavors.

- 31 artistes han participat en el projecte.
- 25 reportatges temàtics.

La difusió del projecte s'ha dut a terme des de la pàgina de Facebook de Humans of L'H
i des de l'Instagram de la Bòbila i del servei de cultura de l'Ajuntament de L'Hospitalet de Llobregat.

A més a més, també es van difondre els projectes a través de les xarxes personals dels artistes.

- Ha permès donar visibilitat a determinats sectors d'artistes.
- Ha aportat una nova visió del procés creatiu.
- Ha permès un nou tipus d'experimentació i noves maneres de treballar en les diferents disciplines.
- Ha creat sinergies entre els artistes mentre treballen en els seus projectes.

Interna

Equip del Centre Cultural la Bòbila

Amb molt pocs recursos econòmics s'ha pogut aprofitar la força de les xarxes socials per crear cohesió en un grup de creadors aïllats que ha generat sinèrgies entre ells, constatant que no eren els únics que estaven generant continguts, coneixent la feina d'altres companys i, fins i tot, descobrint creadors de la ciutat que no coneixien.

Els comentaris positius, el seguiment de les diferents publicacions i l'acceptació per part dels artistes que han col·laborat indiquen que la iniciativa ha tingut una bona rebuda.

El fet de donar visibilitat als creadors d'arts menys dinàmiques va generar un sentiment de solidaritat entre la comunitat artística i la certesa que no estaven abandonats. Aquest propòsit ha possibilitat de donar un caire social a l'ús de les xarxes socials.

La manca de mobilitat marcada per la pandèmia i el confinament van impossibilitar poder oferir un ventall més ampli d'imatges de la ciutat i la seva manera d'adaptar-se.

S'hauria de tenir una perspectiva més oberta quant a la tipologia d'artistes com els productors musicals que van continuar treballant per donar sortida a les cançons d'artistes musicals, però que la seva feina va quedar invisibilitzada.

A més, s'hauria de revisar la franja generacional que ha participat en el projecte ja que es va focalitzar, sobretot, en artistes d'entre 30 i 40 anys i no s'ha pogut incloure una generació d'artistes locals molt potents (grups de trap i hip hop).

Per tal de dur a terme una experiència, caldria tenir en compte que és un projecte al que cal dedicar-li temps i planificar molt bé la freqüència de publicacions (almenys un cop per setmana) per tal que es mantingui viu.

Tanmateix, també resulta cabdal remarcar la importància del procés de creació de l'artista, és a dir, tot i les circumstàncies adverses, les artistes han continuat produint i han trobat noves maneres de treballar i han experimentat en altres tipus de contexts.